《秘密》

剛讀完東野圭吾的《秘密》，心情久久未能平伏。

故事開首是一對母女回鄉探親，然後遇上交通意外。送到醫院後，女兒昏迷，妻子在丈夫眼前死去。及後女兒甦醒，丈夫赫然發覺妻子的靈魂走進女兒的驅體，他們不敢告訴其他人，依那身份生活下來。丈夫依舊深愛妻子，只是他們不知如何過著正常的夫妻生活。妻子代替女兒上學，她的身體，慢慢成長。而她亦漸漸發覺可以活出一段新的人生。

我不介意說出故事內容是因為我覺得好的小說，就算告訴你故事大概你仍會有興趣讀下去。更何況若果沒有人告訴你，你可能根本不屑去看。

東野圭吾的小說大致可歸為兩類，一類是嚴謹的，這部分都是本格推理的小說居多。另一類型是通俗一點的，適合改編作電影、電視劇，《秘密》屬於後者。

小說寫於98年，99 年搬上大銀幕，由廣末涼子飾演女孩一角。小說中丈夫大概是三十多歲的中年漢，女兒意外時是十一歲。電影企圖淡化不倫意味，將女兒最初設定為十七歲。我沒看電影，不過我可以肯定小說比電影刻劃更深。雖然，小說已探取了一種可以改編為電影的淡化手段，因為我可以幻想到故事可以去到一個甚樣挑戰人性、倫理極限的地步，但他沒有這樣做。

2010年甚至推出了電視劇。坦白說，我覺得電視劇應比電影出色，因為有較多篇幅去描述感情起伏，充分發揮小說中支節的功能。

上年的年度好書我說是東野圭吾、伽利略系列的《嫌疑犯x的獻身》。這一年，我原本以為會是同系列的《聖女的救贖》。現在我會改為《秘密》。《秘密》的故事不能說是創新，橋段上亦有種如電視劇的彆扭地方，組織力、鋪陳亦遠不如一眾多年後的成熟作品，但它就是有這麼一點點什麼，讓我揮之不去，縈繞腦際。

我認為，這就是創作最難觸及、最珍貴的領域。

大件事

昨天才得知，九月初東野圭吾對外宣佈，鑑於內地盜版橫行，決定從今後禁止華文翻譯他的著作。

這樣無辜連繁體版出版社也一併遭殃。當然你可以說就算他禁止，網上仍大不乏人會翻譯他的著作、就算沒有中文版，仍可讀英文版可讀…首先，翻譯也有質素之別，譯得形神俱而不是搬字過紙並不是一件容易的事，網上十之八九的翻譯素人都是業餘者，我覺得看這種質素譯本簡直是種浪費，不如不看。至於英文版，譯本沒華文般快，也沒有如華文的數量。我們看英譯更有種譯上譯的抽離感。看過英譯的日語小說就會嘗到連區區名字也不能好好明白之苦。

樂觀點看，推出八十多本作品的他，華文大概翻譯了一半左右。近來我不斷追看他的小說，至今看了十六七本。這樣一來，在他仍未回轉心意之前，我仍有二十多本可讀。

他越晚期的作品寫得越好。每回拿上手我都欲罷不能，非一口氣讀完不可，更不得不佩服他的創意及說故事的技巧。在東野圭吾身上，有太多可供學習的地方。他打擊我寫作的信心，亦益發鍛鍊我的視野。

所以我仍會緊緊盯著他。

不過是讀(二)

《在世界中寫作，為世界而寫》
沒討論過《1Q84》。覺得這一回的村上怎麼變得乏味起來，讀罷BOOK 3也沒改觀。然後看到董啟章最新一篇結集《在世界中寫作，為世界而寫》(很吸引的書名)、內裡有談論關於1Q84的文章。他指出，青豆的部分是天吾寫出來的，即青豆一章是天吾的小說，所以這是一本關於寫小說的後設小說。什麼？﹗看後覺得不可思議，因為讀的時候沒從這方面去想。一次也沒有。大概可能懷著看《世界末日冷酷異境》的心情，遊走他們兩個世界去看，又或者，我們一開始的著眼點已是青豆與天吾復合本身。看下去，他的解釋似又理所當然。也難怪董啟章以此切入，因為他的巨著《天工開物》正正耍這手段。當然董啟章寫的時候仍未讀BOOK3，於是牛河作為天吾與青豆當中的敍事者又是一個怎麼樣的角色呢？我很好奇。說來慚愧，有一段時間我懷疑村上春樹退化了，我的信仰竟然有動搖的時候。

《江戶亂步旅人型》
王貽興旅居日本期間寫了兩本偽旅遊指南，《我們都是旅人型》，及《江戶亂步旅人型》。說是偽旅遊指南是因為它沒有旅遊書的功能，其實他在借旅客的身分，或在異地記錄他的喁喁私語。內裡談及川越及小田原的文學館。香港需要文學館嗎？我們需要文學館還是文學基地？哪有什麼分別？在權貴眼中是沒有分別，而基地，含有集結、整合力量的意思，所以他們百般阻攔。在建成文學館之前，香港又有多少人有興趣前去？這是不是更根本的問題？花點氣力，引領更多人跨進不存在的文學館的門檻，人多後，文學館便成形了。

《金融剌客》
也許我給人印象是較少看本地小說。事實上是因為吸引人的書不多，值得推介的更寥寥無幾。不過這次的《金融剌客》的確教人眼前一亮。作者之一的黃洋達是無線編劇，另一個是金融界中人，二人產生了像《freakonomics》的化學作用。黃洋達也有另一本叫《金錢師》的連載小說。書中點出的一個重要事實是，在資本社會，這些懂得玩弄財技的人才是世界霸主。我們以為有份玩遊戲，但其實只有陪玩的份兒。只不過，若果大家了解的話，遊戲其實需要我們才能玩下去。沒有輸家，哪有羸家？我們陪玩者也有話事權的，明白嗎？

《人型軟件》
看了《人型軟件》，巧合隔天看了《Tron》，即八十年代那部港譯「電子世界爭霸戰」的翻拍版，因為那時網絡未成氣候，大家的幻想力仍停留在電子晶片之類。譚劍這回想迎向讀者，意圖也明顯，結局嫌不夠刺激。故事其實可以很好玩，書末留有卷二的尾巴。大概如喬靖夫的《武道狂之詩》一樣，將走連載的路線。

《武道狂之詩》
寫得不錯。若每次看武俠小說都拿金庸作比較，你大概失去看武俠小說的趣味。同理，作者若活於金庸影子下，亦跳不出新的視覺點。喬靖夫找到新的路向，這條路是寫了十多年建立出來的。他的武術世界，有種理論與實蹺的價值。他是個鍛鍊身體，將精神與體力二合為一的人。一如村上春樹，沒有強壯的身體，如何管住黑暗的靈魂？

《碳六十之劍》
周顯這本小說能吸引我，大概是因為倪匡推薦的關係。周顯老本行是財經分析，居然寫小說，還要是武俠小說。最過癮一點是來到第二卷主角是個卑鄙、陰險之人，武功居然越來越好，又得到奇遇，完全摧毀我等讀慣金庸以為正道中人才練就一身好武功的潛意識。第一卷的主角是個醜陋、武功高強的盲人富豪，女主角是個邪惡、淫蕩、用毒的美女，兩個後來成為一對亡命戀人。這樣的設定是不是已令你有一看的衝動？

《殺手》
殺手系列是其中我最期待的九把刀小說之一。九把刀最好看的小說有兩類，一是言情加一點臭屁的輕小說，二是陰暗一點的類型小說，就如殺手系列。這次故事是企圖將殺手加入陽光、熱血，與愛情共冶一爐，看是看完了，但有種鬱悶，用AV比喻的話，封面是S1內裡卻是Kawaii貨色，而他自己也知道，他是最擅長拍SOD片種的導演。看官只能輕嘆，又一次敗在封殺手上，這種感覺。

《名偵探的守則》
怎麼說呢？每一次東野圭吾都給我不同程度的驚喜，而這次的驚喜也算是大的。東野圭吾的確有幽默的一面。作為想寫推理小說或想了解推理小說作家的苦惱，這是本不錯的讀物。

《贖罪》
湊佳苗繼《告白》另一本作品，因為等不及所以買來看。那種故事佈局，以及最後想表達的文本，讀後你會佩服為何找她的小說改編電影。一而再、再而三佩服的都是日本人的小說，是因為相對本地作家，他們的作品能迎合讀者口味，又不失自己的立場，繼而影響了多少人，包括彼岸的我們。
又回到老問題。為什麼本地沒有人能寫出這種質素的小說？

《嫌疑犯X的獻身》

今年年度好書的title說了不足半年便又更改，最新是《嫌疑犯X的獻身》，同樣是東野圭吾出品。

這段日子讀了他五六本推理小說，有成名作《放學後》，有描寫殺人犯家人所受的社會壓力的《信》(改編成電影《手紙》)，有寫三兄妹父母被害的遺孤成長故事《流星之絴》(改編成電視劇)，有物理學家湯川學的第一本小說《偵探伽里略》等等，以推理小說作主軸，配以不同的切入角度。事實上，東野圭吾的寫作技巧越來越成熟，後期的作品，人物描寫、對白、場境設定都簡潔有力，橋段新鮮，毫不拖泥帶水，適合改編為電影。這是我閱讀時深深感受到一流作家應有的能耐，《惡意》之後九年，來到《嫌疑犯X的獻身》，順理成章又俘虜了我。

一年多前我看了《嫌疑犯X的獻身》電影版，於是看書時腦中已有既定的映像，作為對比，同時更能注意到其鋪陳的精細之處。電影情節與段落忠於原著，只是看電影感受不了主角湯川學及兇手石神的純粹，以及他們二人的孤獨感。二人都是教師，都是理性、性格強烈的人，唯一分別是湯川學俊朗幽默，石神毫不起眼、社會性弱，二人的對決正可看作是作者兩種性格的自相攻擊。最吸引我的，是作者的佈局，使多位角色的人性特質，藉這故事完美地顯露於讀者前，於是最後得到嶄新的感觸。除此之外，我想不到這種人性特質能以什麼形式表現出來。這方面是《惡意》所欠缺的。

不知道年度好書的title在餘下數月會不會再次變換呢？

年度好書

現階段我的年度好書大概會頒予東野圭吾的《惡意》。十五年前的作品，卻是首本領我到東野圭吾世界的小說，且給我幾何級數的震撼。擱下書，呼口氣，思忖，推理小說原來就是這麼一回事。這本是以各個角色包括警探、兇手、死者親人等角度構成的一個小說。由設計、鋪陳、勾出的趣味，到引爆讀書的追看意欲，一環緊扣一環，在閱讀時我領略很多。東野圭吾1985年開始推出小說，九十年代中一直入圍文學奬名單，都鎩羽而歸，直至零五年、二十年後才憑《嫌疑犯x的獻身》奪得直木奬。至今推出了六十本小說，中文譯本卻只有十多本，東野圭吾這個人，仍有相當多可供發掘的地方。

同時間讀了伊坂幸太郎的《蚱蜢》，亦是首次接觸他的作品。伊坂幸太郎同樣擅寫推理小說，這本雖不是推理小說，但佈局不錯，對於人性刻劃方面有意想不到的驚喜。

東野圭吾最為人熟悉的是筆下角色是《偵探伽利略》的物理學教授湯川學。不說不知，他是讀機電出身，做過機汽車零件工程師。伊坂幸太郎未寫小說前是系統工程師，乙一亦是理科出身……大概這些日本推理小說家，透過數理基礎，訓鍊出細密的思考，構築紮實的故事佈局。

那麼，香港何時出產一伙擅寫推理小說的作家，可改編為電影，或者退而求其次，能供免費電台參考，不再讓人取笑抄襲的作品？