Oscar電影

看了高安兄第的《True grit》。高安兄弟的電影是從不放過的。覺得電影配樂優美，所以找來soundtrack細聽。是Carter Burwell配樂，喜歡Coen Brothers，卻不知道原來是此人一直替其作品配樂，可說是御用配樂師。《True grit》改編自六十年代尊榮所演的同名電影，背景是二十年代的美國，Jeff Bridges飾老了的bounty hunter。配樂理所當然有種懷舊味道。片末的歌曲〈Leaning on the everlasting arms〉，與電影的調子相當匹配。所謂country folk便是這種味道。舊的人舊的事都滿有情懷，那時連奸角都會是個講道義的人，比現在所謂的正人君子或正義之士順眼多了。

若果Jeff Bridges憑此片再下一城，便是繼John Wayne第二位拍同一部片得影帝的人。看時Oscar仍未揭盅，當然，結果是敗給了《The knig’s speech》的Colin Firth。

Colin Firth奪得奧斯卡影帝那晚，看了他上年敗給Jeff Bridges所演的《a single man》。《a single man》最大亮點是Tom Ford首次執導，編寫劇本，拍出亮麗的電影。服飾設計。背景是七十年代古巴危機。故事是一對相處十六年的同性戀，其中一個車禍出死，Colin Firth成為剩下一個，他思考生存問題，尋死前前度女友，青春又漂亮的學生(是男生)又找上門。Tom ford是時裝設計師，曾主理Gucci，幾年前已有自家品牌，亦替電影明星度身訂做戲中衣服。基於這理由，我特意留神角色的服飾及佈置。也許七十年代是Tom Ford成長的階段，於他生命中有特殊意義，衣服及佈置都很subtle，似叫觀眾專注電影。這部電影零九年上映，Alexander Mcqueen數月後自殺。是預兆還是什麼不得而知，總之片中Colin Firth飾叫名Falconer的教師是Tom Ford的前戀人，想當然Tom Ford亦早早出櫃。

吸引我的同樣是電影配樂，Abel Korzeniowski。未聽過這名字，與Preisner同是波蘭人，都是悠揚的伴奏，為提供電影一種深邃的詩意。

保留著對Colin Firth的印象，《The knig’s speech》在隔天也看了。電影調子是很輕鬆的，滿舒服的一齣電影，至於演技方面，坦白說我不太能評價很好這一層次，我只能分辨好與差。港譯《王上無話兒》，陶傑說庸俗不堪，改稱《王者無言》。其實我覺得比國內的《國王的演講》或台灣的《王者之聲》等直譯好多了，至少有吸引人的感覺，多年前有部電影不是也叫《對她有話兒》(talk to her)嗎？似是互相輝映。這是一部大型電影格局，亦明白何以得到最佳電影，政治正確得很，需知道Oscar一眾評審連facebook是什麼也不知道，那會對《social network》有興趣嗎？他們以行動告訴大家，仍是他們老鬼坐在上面。

《Black swan》是三部我最期待的一部。總之、人性陰暗面、精神錯亂，便是我杯茶。Natalie Portman奪得奧釿卡影后，這個我卻感受到她的演技，她動搖了我的意志，演出震撼了我。主角與生活完全割裂，身邊人不多，電影來來去去某幾個場景，酒吧那場裡面的人都是ballet的同儕。姑勿論電影中現實與想像交錯，當整部電影是一幕幻象也未嘗不可。是真是假有什麼重要呢？

重要的是，如電影其中提到的一點，完美。所有藝術家一生都在追求這境界。戲如人生，為了成全了電影而死，換轉是我的話一定不會這樣做。為單一種東西犧牲，不合乎我的個性，其實我欠缺某種決定性的東西。

除了聽這張配樂，柴可夫斯基的專輯也找來翻聽。配樂很不錯，於是近來滿腦子都是天鵝湖的調子。

Darren Aronofsky的《the wrestler》讓Mickey Rourke一嘗男主角滋味，現在輪到Natalie Portman，看來他當導演真有一手。

這次到底是推介電影還是配樂呢？兩者皆是吧。

Danny Elfman

最近看的兩部電影巧合都是由Danny Elfman配樂，分別是《Milk》及《Terminator Salvation》，然後今天重看的《wanted》亦然，當然是個人觀影的時間巧合而已。網上翻查資料，發覺他配樂的都是大製作，看過是理所當然的事。Hollywood中要說著名配樂師，Danny Elfman應該榜上有名吧。他不是我特別喜歡的配樂家，卻是我最初認識的其中一位。記得在《Nightmare before Christmas》裡Jack唱的歌很動聽，然後才發覺歌曲都是由他所作所唱，於是記下了這個名字。那時想，Elfman，是個怎樣的精靈人呢？

其實熟悉Tim Burton的人應該知道他的名字與Danny Elfman密不可分，我甚至認為Tim Burton電影滲出的詭異風貎Danny Elfman的音樂應記一功。他們最早的合作應是88年的《bettle juice》，到二千年初的《big fish》，就這樣，合作了近三十年，奇怪近幾部添布頓的作品沒有Danny Elfman的名字，或者他們都厭倦對方吧(歌舞片的《Sweeney Todd》居然不找他﹗)。正如久石讓所言，與不同的人合作會產生不同火花，可以這樣理解，他們各自留個機會予對方。

我在電台節目聽金培達說，Hans Zimmer是荷里活一個多產配樂師，音樂不錯，但當中過度的計算，與電影配合的準繩度(過度將電影帶出的訊息彰顯出來，失卻讓人思考的空間)，令音樂少了一份passion。坦白說，近幾張soundtrack都沒留下印象，希望他不會成為另一個Hans Zimmer吧。

Remedios

 

 

最近聽著岩井俊二的電影配樂，巧合都由Remedios操刀。網上翻查資料得知，原來她本名Reimy(堀川麗美)，自作自唱，除了配樂還有個人專輯，第一張debut已是84年的事，93年開始才以Remedios的名義推出作品集。她替岩井俊二作早期電影配樂，從《無名地帶》、《煙花》、《情書》到《picnic》(這個仍未有港版，所以沒機會一看)。其中我十分喜歡《情書》與《煙花》這兩張原聲，相當然因為電影同樣吸引著我，其中《情書》的soundtrack是我經常拿來細味的一張。這次翻查資料，發現《煙花》同樣是出自她手，於是也翻出來聽聽(這是主題曲，不過配合不相關的mv)。

 

《煙花》是個只有50分鐘左右的電影，原本是日本電視台的某一單元集(youtube居然有全集)，不過當年拿了日本幾個奬項，讓岩井俊二成了名。這部93年的錄像，片中的奧菜惠只有14歲而已。《煙花》說著一伙少男少女在夏祭一日的生活瑣事。原來的日本片名較長，大意是說著「在煙花下面或者側面可以看到嗎」這樣一個問題，這是片中少年的問題，也許是直到我們長大後也找不到答案的疑惑。

 

說起《煙花》，讓我想起岩井俊二另一部一小時的短篇小品《四月物語》，說著一個剛離開家園升上大學的女孩的故事，由松隆子飾演。她沒有告訴任何人為何選那間大學，到最後我們才發覺她是為了追隨中學暗戀的學長。電影最後一段，松隆子拿著一個紅色雨傘與學長說話，那一段分外美麗，最震撼我的是，讓我首次覺得一把折了的雨傘原來是可以如此漂亮。《四月物語》配樂雖不是由Remedios負責，卻同樣動人，值得一聽。

Yann Tiersen

 

唯一一張比電影更早接觸到的soundtrack應該是屬於《goodbye Lenin》，等了許久終於在今年以心目中的價錢購得vcd。一直以來我都聽說這是部不錯的德過電影，於時在等的同時便先聽著soundtrack止渴。

作曲家的名字是Yann Tiersen(好像譯作楊‧泰爾森)，之前一部他配曲的電影便是《Amelie》，亦由那部電影開始他為法國以外的人所熟悉。其實在之前他不是個movie composer，在《Amelie》之前出了三張音樂集，個人唱片等。機緣巧合，一日在拍攝《Amelie》的Jean Pierre Jeunet在車子聽到他的音樂便決定非他的音樂不用，立即找他負責《Amelie》的配音部分，所以在電影當中用了大量他之前的作品。我亦是在機緣下購得他那張《goodbye Lenin》soundtrack。因為那時HMV減價，我無意看到有Yann Tiersen的作品集，雙碟裝，價錢理想，當中有我想買的《Amelie》，於是就連《goodbye Lenin》也二話不說買了。

他兩張配樂中的曲子都選用了手風琴，變得相當有童話的味道，亦十分配合電影的調子。我喜愛聽的都是那兩張配樂，反而他的個人集《L’Absente》與《Le phare》，那電子化的曲風都不是我杯茶。

充滿久石讓的後現代生活

 

《姨媽的後現代生活》有久石讓做配樂，教我有衝動去戲院觀看。不是說許鞍華這部電影不吸引，雖然Ann上一部《玉觀音》不大討好，我對她仍留有《男人四十》與《半生緣》的眷戀，再加上頂著周潤發多年後回歸香港的一部電影，是有一定戲碼。但《300》與《Pan’s Labyrinth》在同一時間上映，為荷包著想，唔，在此之間一定有作出取捨。

久石讓已成為國際級配樂家，上年年底來港演奏一場，不幸收風太遲，沒能一睹風采，下一次也不知要等到何年何月。上一次他在劉鎮偉的《情癲大聖》的出現已嚇我一跳，我想他不可能如此紆尊降貴吧？有點得罪劉導演，但我腦中一閃的便是那個字語，事實劉亦是我心儀的導演之一。在看過韓片《歡迎來到東莫村》，我才知道是久石讓自己想擴闊眼界，而後來得知一些我在mp3的專輯如《Le Petit Poucet》是法國電影配樂、《le mecano de la general》(將軍列車)更是將經典默片重新配置音樂。久石讓在很久之前已不只屬於日本了。

我的ipod裡總不時放進久石讓的soundtrack，自覺生活因著他的音樂而變得美好。有種Harmony 的舒服感，對他的敬佩是若果我能夠創作他其中一首已算不忹此生，至今亦然。我還記得中四時剛搬到現在居住的地方，當時房中只有一張床、一張四腳凳與一只Hi-Fi，是非常電影化的格局，Hi-Fi裡便是我第一張久石讓的宮崎駿歌集。那段日子每朝總被那首歌(風之谷其中一首歌)弄得起床。那條愛根，可能便從那時開始萌芽。

我的原聲大碟2

記得從前當老翻未盛行、mp3仍未出現的時候，我是有買cd的習慣。新的，有二手的，其中我偏好二手cd movie soundtrack。那些電影當中的音效，例如《Twister》的龍捲風聲、《Independence day》的戰機起動聲、《Jumanji》萬獸奔騰很教我著迷。《Pulp fiction》那首音樂一奏起我便興奮起來那時候的我腦中不知是想什麼呢？回顧我的原聲大碟—《Apollo 13》、《Jurassic park1, 2》、《Mission impossible》等，似乎都脫不開等別音效。

之後便踏入mp3時期。好了，John Williams、James Horner、Eric serra、Danny Elfman搜集了一大堆，其中個人較喜歡大路的John Williams，買了他一些精選。而除Hollywood外，首推當然是搭著宮畸駿的久石讓。全部都不可能放過，他可是我聽得最頻密的作曲家，從《天空之城》、《魔女宅急便》到《千與千尋》，沒有一張不喜歡(阿里安那張可能就是因為不是宮畸駿的所以不甚喜歡(？)，到底還是相輔相成吧)，而他的original版、symphony版、image版等都不能錯過；除此之外，他亦替北野武等電影配樂，另他有純音樂輯，所以他有近過百張唱片。而他作的曲所衍生的更不計其數，就好像最近久木田薰那張便給人迥然不同的感覺，同樣精彩。

當然，我同樣有接觸到日本電視配樂(love generation、beautiful life、SENS的)，韓國電影配樂、Hollywood電影音樂等，當然又以喝美國的奶水最多。這時候的我可留意音樂的旋律，及至到後期開始注意音槳的質感、與電影的配搭。這與對電影的興趣同時增加的。

談到電影配樂，不得不提羅展鳳女士。評論電影的人多，但將電影與音樂同步鑑賞的只有少數，她是其中一個。早前拜讀她的《映畫x音樂》，使我對電影配樂有更多了解，知道何謂minimalism的音樂，Stanley Kubrick與古典樂的奇配、《Neon the Professional》中Eric Serra所花的功夫，還有她對Kieslowski與Preisner的欣賞(看她網名就知道了)。

某情度上，我與她的看法很相似，其中都喜歡Preisner(紅白藍、兩生花、十誡)、Yann Tiersen(Amelie、Good bye Lenin)、情書(原來全由樂團remedios包辦)、王家衛(花樣年華、春光乍洩)。除上面所推及的，以下是一些心水推介。

卧虎藏龍
假如愛有天意
Shrek
Somewhere in time
Matrix  

喜歡的話請支持正版。

我的原聲大碟

生活總離不開音樂。早上乘火車回公司時聽著新人泳兒的歌曲，依稀記得一首叫〈感應〉。回到公司腦中不斷播著〈大懶堂〉，打亂我的工作節奏，大概是因為近來在公司累積太多怨氣所致。放工回程聽著coldpay 2006的演唱會，看到黃昏的景色時，我在埋怨自己這個星期沒有將宮畸駿的soundtrack在ipod內。回家一邊看書一邊開了一會hi-fi，點了一隻有paganini及rachmaninov的古典樂，談不上什麼品味，老實說這不過是作為閱讀的背景音樂罷了。飯後看了一齣dvd，跟著上網，mediaplayer不斷播出流行曲，是聽得爛了的流行曲。在聽到梅姐03年的演唱會當中的〈似是故人來〉時，我一邊想著林夕一邊懷念她起來，於是我開始想說點什麼紀念她。自她走後，香港好像再沒有一個super-star了。八十年代的光輝隨她正式告終。在一瞬間生於八十年代的我好像又失去了什麼似的。〈making love out of nothing at all〉重演了兩回。接著是〈春夏秋冬〉。生活就是如此的戲劇性，在音樂的襯托當中。